如果你想練習一首好歌，你總是會遇到各種各樣的困難。每首音樂或練習曲在技術上總是有幾個特別困難的地方。此時，教師總是要求學生慢慢練習，分手練習。這些都是很好的建議，但有時他們會發現，盡管一些段落的技術已經放慢了練習速度，但當他們回到原來的速度時，他們仍然不能很好地演奏。這種情況也很常見。

例如，當學生在貝多芬的音樂《獻給愛麗絲》中演奏三連音琶音時，學生總是演奏不均勻，速度不快。此時，老師要求學生不要機械地慢慢練習。

必須分析：

（a）這一段是a小調的琶音，由三連音組成。演奏時，指法是一組一組的。特別是，大指不應緊張。關鍵是找到大指四度音的跨度。

（b）在每個部分中，前六個聲音應該逐漸變得更強，后三個聲音應該回收一些（就像劃船一樣），以促進下一個部分的前進，連續三次，一次比一次更強。并強調每個大手指都應該粘過去，不要彈出重音，從一組聲音開始想到后一組聲音，一口氣向上。同時，上。同時，你可以把三個手指到大手指的音程單獨練習，結合加速一起練習。

（c）右手練習后，你必須和左手一起練習。雖然左手的和弦是一樣的，但它們不能彈奏成同樣的聲音。它們應該有規律地變得越來越強壯，直到后一個和弦。三次拍攝的和弦必須有彈性，相對較輕，以便有動力推動下一節的一次拍攝和弦。

(d)強調一次調整琶音?？傊?，分析這一段的難點是三連音節奏的連續性和右手大指的準確性。